Devendra Banhart presenta Mala, su octava producción discográfica. Un álbum que combina el rock, el folk, los ritmos latinos y el pop electrónico con un sutil toque indie y psicodélico. Sonoridades deslumbrantes para escuchar de principio a fin.

Por Nayla Madia

Desde su debut en el año 2002 con el álbum Oh Me Oh My,Devendra Banhart se ha convertido en uno de los artistas más innovadores del panorama musical internacional. Hijo de madre venezolana y dueño de un inconfundible estilo new-folk, este joven cantautor ha sabido volcar sus raíces latinoamericanas recorriendo con sus melodías diversos universos sonoros.

Luego de brindar dos maravillosos conciertos en nuestro país en Niceto en el año 201, los fans argentinos comenzaban a plantearse cuándo presentaría oficialmente su nuevo trabajo. Afortunadamente el deseo de sus seguidores se hizo realidad y Banhart ha regresado con nuevo disco bajo el brazo. Se trata de Mala, su nueva producción discográfica, sucesora del exitoso What Will We Be (2009). Este nuevo disco –el octavo dentro de la carrera del artista venezolano- ha sido producido por Noah Georgeson y tiene la particularidad de haber sido grabado íntegramente en su de Los Ángeles, California.

A partir del título del álbum, se permite incorporar un juego poético exponiendo la dicotomía entre el amor y el odio, y entre el bien y el mal, ya que si bien la palabra “Mala” puede remitir en un primer momento (teniendo en cuenta el  idioma español como eje y relacionándolo con  aspectos ideológicos que se enlazan al uso del lenguaje y a la cultura) a una connotación negativa. Por el contrario, el propio músico ha explicado que la elección de “Mala” como título del disco alude al idioma servo: es un término utilizado en Europa del Este para demostrar afecto hacia una persona (“Mala” significa “Pequeña”). Al respecto, Devendra dice: “En hindú significa una cosa, en serbio, greco y español otra, me gusta que tiene muchos significados e interpretaciones. Al mismo tiempo entiendo perfecto que para el público hispanoparlante puede ser negativa, pero es ahí donde radica la belleza del idioma castellano: mitad del significado tiene que ver con la palabra y mitad con la manera en que lo dices. Mala es una palabra que para mí representa el amor que tengo por mi cultura sudamericana”.

Esto demuestra sencillamente que este álbum es radicalmente diferente a todo lo que Banhart ha hecho antes. El inicio es con “Golden Girls”, que presenta una excelente mezcla de cuerdas junto a tintes ligeramente psicodélicos que se enlazan a una batería que marca el ritmo con firmeza mientras los riffs de la guitarra acompañan sutilmente. Luego, la melancolía se hace presente en “Daniel”, un tema que retrata una desgarradora historia de desamor que se expresa de manera contundente a partir de la letra: “Swore to never let you go/  But love’s got a way of fading away/ I never saw you again” (“Juré que nunca te dejaría ir/ Pero el amor tiene desvanecimiento/ Nunca te vi de nuevo”).Luego llega la sensual “Für Hildegard von Bingen” -titulo que hace referencia a Hildegarda de Bingen, una escritora alemana considerada una de las personalidades más fascinantes y polifacéticas del Occidente europeo-. Se trata de una preciosa melodía en la que la  particular voz de Banhart fluye entre susurros mientras los sintetizadores van marcando un segmento electrónico sumamente envolvente que desencadena un estado sensorial y trascendental. A continuación, “Never Seen Such Good Things” se convierte en una canción esencial dentro del disco. A partir de un sonido vintage, Devendra aborda terrenos que se ubican entre lo surreal y la fantasía condensando ambos tópicos bajo un toque de romanticismo, mientras las guitarras engloban la esencia de la canción potenciando los estribillos de manera extraordinaria.